As ons na die foto's van hiperrealiste kyk, is dit moeilik om te glo dat dit nie 'n artistieke foto is nie. Doeke word geskryf met verskillende tegnieke: kunstenaars gebruik olieverf, akriel, pastelle en waterverf en grafiese werke wat op swart en wit foto's lyk, word met potlood, houtskool of pen geskryf.
Sommige werke, benewens die akkuraatheid van foto's, het 'n drie-dimensionele effek. Dit blyk dat die voorwerpe wat in die prent uitgebeeld word, direk uit die doek geneem kan word.
Realisme was inherent in die Westerse kuns sedert die dae van Antieke Griekeland. Maar in die 60-70s van die 20ste eeu het die gewildheid van realistiese skilderye sy apogee bereik, en sulke genres het in skilderkuns verskyn as fotorealisme en hyperrealisme. Hierdie gebiede bly steeds gewild tot vandag toe.
Fotorealisme en hiperrealisme word dikwels verwar, hoewel hulle 'n aantal verskille het. Fotorealisme het ten doel om die beeld op verskillende maniere te herbou, om emosies te vermy. Hiperrealisme, integendeel, voeg 'n plot en 'n gevoel en ontstaan in die filosofie van Jean Baudrillard: "Simulasie van iets wat nooit bestaan het nie."
Ons bied u die mees interessante werke van hipertiese kunstenaars van regoor die wêreld aan.
1. Olieverf deur Nathan Walsh
Versigtig aangepas perspektief onderskei die werk van die Britse kunstenaar Nathan Walsh.
2. Potloodtekening deur Diego Fazio
Die werk van die 27-jarige Italiaanse Diego Fazio kan nie onderskei word van 'n swart en wit kunsfoto met uitstekende resolusie nie.
3. Olie van Igala Ozeri
Gunsteling verhaal van die Israeliese kunstenaar Igala Ozeri - 'n meisie in die agtergrond van die landskap. Die spel van lig op die hare en rook - dit lyk onmoontlik om olie oor te dra, maar dit slaag.
4. Oliewerke deur Dennis Voitkiewicz
Amerikaanse Dennis Voitkiewicz verstrek ongelooflik deurskynende segmente van pomelo en kalk.
5. Olieverfskilderye deur Keith King en Corey Oda Popp
Jong egpaar Keith King en Corey Oda Popp skryf hiperrealistiese gesamentlike olieverfwerkings.
6. Pastel van Zariah Voorman
Oseaan-uitgestrektes en ysberge is die hoofkarakters van Zaria Forman se ongelooflike pastelwerk. Vanuit die reis na Groenland het sy meer as 10 duisend foto's gebring, wat gedien het as die belangrikste materiaal vir haar toekomstige werk. Smeer die vingers van die pastel op die seil, Zarya bereik 'n ongelooflike gevoel van koue wat uit haar ysberge en ysige water uitstraal.
7. Steenkool en potlood Emanuele Dascanio
Emanuele Dascanio skryf grafiese portrette van steenkool en potlood. Hul diepte en realisme is wonderlik.
8. Robin Ely Olie
Australiese Robin Eli sit dikwels haar naakmodelle in plastiekwrap, wat die voue van materiaal op die menslike liggaam perfek verbysteek.
9. Olie op doek Yung-Sung Kima
'N Kunstenaar uit Suid-Korea, Jung-Sung Kim, skryf prentjies wat blykbaar volumes is.
Sy akkedisse en visse lyk op die punt om direk na die kyker uit die doek te spring.
10. Olie van Luciano Ventrone
Prentjies van Luciano Ventrone moet in kafees en restaurante gehang word. - Kyk na sy sappige vrugte, begin speeksel hardloop.
11. Kleurpotlode op die houtbord van Ivan Khu
'N Ongewone gevoel word geskep wanneer jy kyk na hiperrealistiese prente van die Singapoer-kunstenaar Ivan Hu: dit lyk asof die voorwerp wat op die bord uitgebeeld word, genader en opgetel kan word. Ek kan nie glo dat jy met kleurpotlode kan teken nie.
12. Pastel Rubena Bellozo Adorno
Spaanse portretskilder Ruben Bellozo Adorno behaal 'n wonderlike diepte en fotografiese ooreenkoms met die hulp van sagte pastelle.
13. Digitale kuns deur Kyle Lambert
Kyle Lambert werk saam met die wêreld se voorste handelsmerke, soos Apple, Netflix, Adobe Paramount, en skep ware meesterstukke van digitale kuns.
14. Werk saam met Omar Ortiz Oil
Die gevolge van fokus en defokusering kan waargeneem word in die olieverf van Omar Ortiz.
15. Reishi Perlmutter's Oil
Die meisie onder die water is die gunsteling plot van Reishi Perlmutter: die spel van lig wat deur die water op 'n blote lyf geslaag het, slaag veral goed.
16. Acryle Jason De Graaf
Spieëlballe, alles weerspieël en glasbril - die hoof tema van Jason De Graaf se akrielverf.
17. Gregory Tyler olie
Gregory Tilker hou van die reën: die pad en die omliggende landskap agter die voorruit, waarlangs die reëndruppels afloop - die hoofgraf van sy oliewerke.
18. Potloodtekening deur Paul Lang
Grafiese kunstenaar Paul Lang is lief vir katte, hy slaag perfek daarin om elke vesel van hul sagte pels te slaag.
19. Skildery met 'n balpen deur Samuel Silva
Portugese prokureur, Samuel Silva, het nooit professioneel studeer nie, maar nadat hy in sy vroeë kinderjare weggevoer is, is hy erken as 'n kunstenaar wat ongewone tegnieke besit. Hy skep sy hiperrealistiese meesterstukke met 'n balpen.
20. Steve Mills Olie
Steve Mills kies gewone voorwerpe vir sy werk, hoewel hy soms die see skryf.
21. Akriel en olie van Denis Peterson
Gereelde skilderkuns deur die Amerikaanse kunstenaar Denis Peterson - "verneder en beledig", verteenwoordigers van die laer klas: bedelaars, haweloses.
22. Ben Johnson se Akriel
'N kenmerkende kenmerk van die Britse Ben Johnson is die gedetailleerde tekening van die mees komplekse interieurs, asook fotografiese akkurate panoramiese uitsig oor stede.
23. Waterverf deur Anna Mason
Blomme en vrugte van Anna Mason geskryf in waterverf - min van die kunstenaars-hiperrealiste gebruik hierdie kompleks vir hierdie genre materiaal.
24. Grafieke deur die handvatsel van CJ Jay Hendry
Australiese kunstenaar CJ Hendry het 'n miljoen dollar per jaar verdien en haar werk aan private versamelaars verkoop.
Haar hip-realistiese grafiese werke word geskep deur 'n rapidogram - 'n kapillêre pen - en lyk soos groot advertensieplakkate met 'n driedimensionele beeld.