Mode is 'n onafhanklike rigting, wat saam met baie ander sfere van die menslike lewe baie aktief ontwikkel. Veral treffende veranderinge het sy begin in die laat XIX - vroeë XX eeu. Dit was toe dat die geskiedenis van die Art Nouveau-styl in klere begin het.
Die era van Art Nouveau in klere
Die begin is deur Europa neergelê. Die voorvader was die Franse modeontwerper Paul Poiret. Spesiale invloed op Poiret is verskaf deur kunstenaars met wie hy gekommunikeer het. Hul skilderye het hom soveel geïnspireer dat die mode-ontwerper besluit het om sy gevoelens uit te druk en sy fantasieë in sy nuwe werke te gee.
Dit is opmerklik dat die weerkaatsing van klere in die styl van Art Nouveau-modeontwerpers wat in die moeder natuur voorkom. Hulle het op elke moontlike manier probeer om die vroulike silhoeët die vorm van 'n skoenlapper of 'n blom te gee.
Vanaf die 19de eeu het die moderne styl in klere geleidelik in die ouderdom van 20 geslaag, maar op die vooraand van die Eerste Wêreldoorlog het hy plek gemaak vir meer gemaklike uitrustings. Eerstens moes vroue van die mode korsette opgee.
Hierdie innovasie is in 1903 ondersteun deur Isadora Duncan, wat in 'n vlieënde rok sonder 'n korset gedra het, wat die figuur liggies verskerp.
Van min belang in die vroueklere het moderniteit altyd dekoratiewe elemente soos appliques, tekeninge, borduurwerk gespeel. Meestal was hulle blare, blomme, seewier. Bestellings is versier met krale en klippe. Ronde hoede en massiewe kostuum juweliersware het die beeld aangevul.
Oor die algemeen was die klere in die Art Nouveau-styl absoluut alles, maar die skoene het tot hierdie of daardie sosiale klas behoort. Dit was van suede, leer of systof.
Tans word die Art Nouveau-styl onderskei deur die gebrek aan duidelike lyne in die uitrustings. Geboë, gladde kontoere is die basis. 'N Ligte verteenwoordiger van moderne modernisme was die tragiese verlore in 2010 ontwerper met 'n wêreldnaam Alexander McQueen. Besondere voorkeur in die uitrustings wat hy aan die weefsels en dekoratiewe elemente gegee het, het herinner aan die vel van reptiele.
Dus, die hoofdoel van hierdie styl is die manifestasie van individualiteit in al sy diversiteit.
| | | |
| | | |
| | | |
